La Mostra de València – Cinema del Mediterrani se ha convertido este año en un escenario de estreno mundial para el cineasta libanés Karim Kassem, quien presentó ‘Moondove’, su más reciente obra. Reconocido por un estilo que fusiona lirismo y documental, Kassem ha sido comparado con directores icónicos del cine de Oriente Medio, como Abbas Kiarostami, y ha mantenido un ritmo de producción prolífico con trabajos como ‘Only The Winds’ (2020), ‘Octopus’ (2021) y ‘Thiiird’ (2023). Esta es la primera vez que una de sus películas compite en un festival en España, ofreciendo al público español una inmersión en un cine profundamente meditativo y estético.
El lirismo de la cotidianidad: el enfoque de ‘Moondove’
‘Moondove’ es una película coral que se aleja de las narrativas convencionales para adentrarse en las realidades diarias de sus personajes, una técnica en la que Kassem destaca. El director ha confesado que su intención es “capturar la poesía inherente a las vidas comunes”, abordando temas universales como la soledad, la conexión y los conflictos internos que surgen en la interacción humana. La trama se desarrolla con un enfoque aparentemente sencillo y orgánico, que le permite a Kassem explorar el lirismo espontáneo de las relaciones y los paisajes, tal y como hacía Kiarostami en sus mejores obras.
La película sigue una estructura coral que permite la intersección de diferentes historias, una decisión narrativa que enfatiza la diversidad de experiencias humanas en el contexto libanés. Kassem explica que la inspiración de ‘Moondove’ surge de su fascinación por la coexistencia de múltiples realidades en un mismo espacio geográfico y temporal, algo que encuentra especialmente evidente en el Líbano, un país marcado por la pluralidad cultural y las tensiones históricas.
Referencias y paralelismos con Kiarostami
La obra de Kassem ha sido objeto de comparaciones con el célebre cineasta iraní Abbas Kiarostami, conocido por su capacidad para transformar lo cotidiano en poesía visual. Al igual que Kiarostami, Kassem emplea largas tomas, diálogos naturales y escenas que privilegian los silencios y los paisajes. Sin embargo, el director libanés afirma que, aunque se inspira en Kiarostami, busca mantener una identidad propia en su cine. “Me interesa la contemplación, pero con un enfoque que responde a las sensibilidades libanesas, a esa realidad multicultural y a la fragilidad de nuestra coexistencia”.
Kassem ha manifestado en entrevistas su deseo de que ‘Moondove’ sea vista como un diálogo entre lo individual y lo colectivo, una película que explore la resiliencia y la esperanza sin caer en los estereotipos de la tragedia. Además, se aleja de los temas bélicos y de conflicto que suelen marcar la visión occidental del cine de Medio Oriente, centrándose más bien en una introspección sobre las luchas cotidianas y los momentos de paz en medio del caos.
La importancia de la Mostra de València para el cine mediterráneo
La Mostra de València – Cinema del Mediterrani es un evento clave para el cine del sur de Europa y Oriente Medio, ofreciendo una plataforma de visibilidad a películas de países que rara vez alcanzan el circuito comercial. La inclusión de ‘Moondove’ en la Mostra destaca la apertura del festival a nuevos talentos que traen una visión fresca y auténtica de sus realidades culturales.
El estreno mundial en València representa un logro importante tanto para Kassem como para el festival, que sigue consolidándose como un espacio de descubrimiento y reflexión cultural. La selección de ‘Moondove’ es un testimonio de la apuesta de la Mostra por un cine que explore narrativas diferentes y alejadas de los estándares comerciales, y que abra nuevas ventanas de percepción para el espectador.
El cine como exploración cultural y social
La obra de Kassem, desde sus primeras películas, ha demostrado una preocupación constante por explorar la identidad libanesa y el impacto del contexto sociopolítico en la vida cotidiana. En ‘Moondove’, esta búsqueda continúa con una sensibilidad que destaca lo universal en lo particular, invitando al público a conectarse emocionalmente con personajes que, a pesar de sus diferencias culturales, presentan inquietudes comunes a todos.
Para Kassem, el cine es una herramienta de exploración cultural y social que puede generar empatía y abrir diálogos sobre temas difíciles. En una de sus recientes declaraciones en la Mostra, el director señaló que espera que la película sirva para “tender puentes entre culturas”, permitiendo que el público vea más allá de las etiquetas y los estereotipos, y descubra una humanidad compartida.