12 de agosto de 2025
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En mitad de tanto fuego llega al festival Sagunt a Escena

En mitad de tanto fuego llega al festival Sagunt a Escena

Un monólogo incendiario protagoniza el cartel teatral del festival Sagunt a Escena

La nueva propuesta teatral “En mitad de tanto fuego” desembarca en el prestigioso festival Sagunt a Escena 2024, llevando a los espectadores a un viaje emocional sobre la memoria, el paso del tiempo y las heridas de la guerra. Bajo la dirección de Luz Arcas y protagonizado por Javier Cuevas, este profundo monólogo se representará en la localidad valenciana como parte del ciclo que une arte contemporáneo e historia, en el marco incomparable del Teatro Romano de Sagunto.

Programado para el miércoles 7 de agosto a las 22:30 h, este montaje se integra en el calendario de una de las citas culturales más importantes del verano en la Comunidad Valenciana.

Teatro como espejo de la memoria histórica

“En mitad de tanto fuego” nace de una reflexión íntima y conmovedora en torno a la historia familiar del protagonista. Inspirada en el diario personal de su abuelo, fusilado por el franquismo, la obra ofrece un testimonio escénico que permite abordar la memoria histórica y la identidad colectiva.

Este unipersonal no solo recupera los ecos silenciados de la Guerra Civil, sino que los transforma en poesía visual y sónica. A través de una estética cuidada y simbólica, la obra se convierte en una poderosa herramienta de transmisión intergeneracional y una invitación a la sanación de las heridas del pasado.

Temas centrales de la obra

  • La represión franquista y sus consecuencias familiares
  • El peso del silencio heredado entre generaciones
  • La representación simbólica del trauma colectivo
  • La capacidad del arte para exorcizar el dolor y restaurar la memoria

Un espectáculo íntimo, físico y sin artificios

Lejos de los montajes grandilocuentes, “En mitad de tanto fuego” se caracteriza por una propuesta sobria y austera pero intensamente expresiva. En ella, Javier Cuevas se muestra solo en escena, fusionando texto, cuerpo y emoción de manera poderosa.

La actuación transcurre entre silencios, respiraciones y gestos mínimos cargados de significado. Cada palabra y cada movimiento están medidos para generar una atmósfera hipnótica que atrapa al espectador desde el primer instante.

Un elogio a la desnudez escénica

  • Minimalismo como recurso narrativo
  • Ausencia de decorados ostentosos
  • Presencia física como centro dramático
  • Voz y gesto como herramientas esenciales de conexión emocional

La dirección escénica de Luz Arcas: una mirada poética

La reconocida directora y coreógrafa Luz Arcas, fundadora de la compañía La Phármaco, imprime su particular estilo en esta obra. Su visión estética se basa en la fusión entre danza, palabra y performance, elementos que convergen magistralmente en “En mitad de tanto fuego”.

Para Arcas, esta pieza es también una forma de homenaje colectivo. El escenario se convierte en una suerte de altar donde las historias ocultas del pasado adquieren una nueva dimensión. Con un ritmo pausado e imágenes cargadas de simbolismo, la directora transforma la escena en un campo de batalla emocional.

Elementos escénicos destacados por la directora

  • Uso expresivo del silencio
  • Gestualidad cargada de memoria
  • Danza integrada en la narrativa
  • Reivindicación de la historia no oficial

Javier Cuevas: cuerpo y palabra como herramientas de catarsis

El escritor, performer y artista visual Javier Cuevas se convierte en canal de esta intensa vivencia personal y colectiva. Su interpretación está precedida por un proceso serio de documentación, introspección y compromiso con la historia de su familia.

Desde su propia narrativa vital ofrece un discurso que interpela directamente al público. El hecho de que el monólogo se base en el diario de su abuelo convierte a este trabajo en una forma de arte vivencial, en la que la dimensión escénica se fusiona con la experiencia personal.

Además de su trabajo escénico, Cuevas es conocido por su trayectoria en proyectos multidisciplinarios que exploran el cuerpo como paisaje político y poético. Este enfoque está muy presente en “En mitad de tanto fuego”.

El Teatro Romano de Sagunto: escenario con historia

La representación de este montaje en el histórico Teatro Romano de Sagunto añade una capa simbólica adicional al espectáculo. Este emblemático enclave, que ha sido testigo de siglos de cultura, se convierte en el espacio ideal para acoger una obra que conecta pasado y presente.

Dentro del Sagunt a Escena, este lugar adquiere una atmósfera única al caer la noche, permitiendo al público sumergirse completamente en la propuesta dramatúrgica. Las piedras milenarias parecen resonar con las palabras del monólogo, generando un eco ancestral.

Importancia del espacio escénico

  • Conexión entre historia viva y memoria representada
  • Ambiente nocturno que potencia la intimidad del espectáculo
  • Arquitectura que refuerza el sentido ritual de la obra

Sagunt a Escena 2024: una edición con compromiso

Este año, el festival Sagunt a Escena apuesta firmemente por obras con alto contenido simbólico, político y emocional. “En mitad de tanto fuego” se integra con fuerza en esta selección, al proponer una revisión emocional del pasado a través de un lenguaje escénico contemporáneo.

El ciclo ha reunido propuestas de compañías consolidadas y emergentes, tanto nacionales como internacionales, que abordan cuestiones como la identidad, la memoria y los conflictos sociales, desde una óptica artística y humanista.

Algunos ejes temáticos del festival este año

  • Recuperación de la memoria histórica
  • Feminismos y cuerpos disidentes
  • Diálogo entre tradición y vanguardia
  • Arraigo en el territorio valenciano

Una obra para reflexionar largo tiempo después del telón

“En mitad de tanto fuego” no busca solo emocionar, sino provocar reflexión. Al finalizar la función, muchas preguntas quedan flotando en el aire. ¿Qué significa recordar? ¿Cómo sanar los traumas heredados? ¿Dónde habita hoy la verdad del pasado?

Este monólogo se suma a otras manifestaciones artísticas recientes que exigen una mirada más crítica sobre el modo en que las sociedades recuerdan –o silencian– sus heridas. En ese sentido, el espectáculo cumple una función pedagógica, emocional y política.

Entradas y detalles de la función

La función única de “En mitad de tanto fuego” se celebrará el miércoles 7 de agosto a las 22:30 horas en el Teatro Romano de Sagunto. Las entradas ya están disponibles a través del circuito de IVC Teatres y en el portal oficial del festival ivc.gva.es.

Se recomienda llegar con antelación para disfrutar de la atmósfera especial que se genera en el recinto antes del inicio del espectáculo.

Accesos y recomendaciones

  • Acceso peatonal señalizado desde el casco antiguo de Sagunto
  • Recomendable uso de ropa cómoda para facilitar el tránsito por la zona monumental
  • El recinto contará con asistencia para personas con movilidad reducida

Conclusión: teatro que arde en la conciencia

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