El festival Dansa Valencia llevará a cabo el estreno de “Cuerpo sobre fondo negro” el próximo 14 de diciembre. Esta obra, un solo diseñado e interpretado por el bailarín y coreógrafo colombiano Edu Migro, se presentará en el Museu de Belles Arts. El evento establece un “diálogo corporal” con destacados pintores como Murillo, Goya, Brueghel y Sorolla, y es parte de una colaboración entre Dansa Valencia y la pinacoteca para promover estancias artísticas de creadores locales y explorar nuevas formas de interacción con el museo a través de lenguajes contemporáneos.
Esta iniciativa cuenta ya con cuatro años de historia. En 2022, Paula Romero creó una pieza-recorrido y un desplegable gráfico dedicado al museo; en 2023, Ana Lola Cosín ofreció dos solos para conmemorar el Año Sorolla; y recientemente, Lorenza di Calogero realizó una actuación ante las obras de Rosario de Velasco. La actual propuesta se integra en las actividades paralelas de la exposición “Clásicos y modernos” y se presentará en la Sala Joanes en dos funciones a las 11:00 y 12:30 horas. Para asistir, es necesario reservar con antelación en la web del festival.
María José Mora, directora adjunta de artes escénicas del IVC, destaca la importancia de conectar los lenguajes del movimiento con el patrimonio público, afirmando que esta residencia propone una conversación entre diversas disciplinas y sensibilidades gracias a la colaboración de las instituciones públicas.
En “Cuerpo sobre fondo negro”, Edu Migro crea un espacio donde las imágenes históricas cobran vida. Inspirado en el entorno pictórico de “Clásicos y modernos”, el coreógrafo no se limita a una obra específica, sino que utiliza el realismo figurativo clásico como base para su interpretación. En la pieza, figuras como Murillo, Van Dyck, Goya, Brueghel, Sorolla y Zuloaga forman un “coro silencioso”, mientras que Migro explora su quietud y gesto a través de un cuerpo contemporáneo que reinterpreta los elementos inmóviles de estas pinturas.
La obra destaca por la fusión de dos lenguajes creativos: el teatro físico y la danza contemporánea. Esta combinación permite revelar aspectos humanos ocultos en la representación clásica, como el temblor y la fragilidad, y ofrece una narrativa única.
La música de Cecilia Bartoli, Natalie Dessay y Susanne Elmark contribuye a crear atmósferas emocionales distintas en esta pieza de 20 minutos. Cada cantante agrega una capa diferente a la investigación de Migro, moviéndolo de maneras diversas.
La escenografía, diseñada por Satanasa, ofrece un fondo negro donde el cuerpo se convierte en el centro de atención, sin distracciones narrativas ni decorativas. Migro describe este escenario como el reverso de un cuadro, donde la imagen clásica se desmorona y el cuerpo emerge. El traje negro del intérprete acentúa esta idea, permitiendo que la luz esculpa sus movimientos, en contraste con la riqueza visual de la pintura clásica.
